İfade Edici Çizgiler: Dinamik Karikatür Çizimlerinde Duyguyu Aktarmak Karikatür çizimleri duyguları aktarmanın ve hikayeler anlatmanın kuvvetli bir yoludur. Karikatüristler, etkisi altına alan çizgiler kullanarak ilişkilendirilebilir ve entresan karakterler yaratabilirler. Bu makalede değişik anlatım çizgileri türlerini ve bunların dinamik karikatür çizimleri kurmak için iyi mi kullanılacağını tartışacağız. Üç ana anlatım çizgisi türü vardır: Nokta çizgileri Kıvrımlı çizgiler Dalgalı çizgiler Nokta çizgileri dokulu bir tesir yaratan kısa, üst üste binen çizgilerdir. Çoğu zaman kürk, saç ve öteki yumuşak malzemeleri kurmak için kullanılırlar. Kıvrımlı çizgiler, hareket ve enerji hissi yaratan kavisli çizgilerdir. Çoğu zaman karakterleri fiil halinde çizmek için kullanılırlar. Dalgalı çizgiler, coşku ve gerginlik hissi yaratan pürüzlü çizgilerdir. Çoğu zaman kötü karakterleri yahut öteki tehditkar karakterleri çizmek için kullanılırlar. Bu üç ana anlatım çizgisi türüne ayrıca, etkisi altına alan çizimler oluşturmanın başka yolları da vardır. Sözgelişi, gölgeler ve açıktonlar kurmak için taramayı kullanabilir yahut derinlik hissi yaratmak için çapraz taramayı kullanabilirsiniz. Değişik […]
Siyah beyaz mürekkep sanatı yüzyıllardır mevcud zamansız bir sanat formudur. Realist resimlerden soyut çizimlere kadar muhtelif değişik sanat tarzları yaratmak için kullanılabilecek fazlaca yönlü bir araçtır. Siyah beyaz mürekkep sanatı da nispeten müsait fiyatlı bir ortamdır ve bu da onu her seviyedeki deneyime haiz sanatçılar için muhteşem bir seçenek haline getirir. Bu yazımızda siyah beyaz mürekkep sanatının güzelliğini keşfedeceğiz. Ortamın tarihini, siyah beyaz mürekkep sanatının değişik tarzlarını, siyah beyaz mürekkep sanatı kurmak için ihtiyaç duyulan araç-gereç ve araçları ve siyah beyaz mürekkep sanatı kurmak için kullanılan teknikleri tartışacağız. Ek olarak siyah beyaz mürekkep sanatı yapmaya yönelik ipuçları da sunacağız ve siyah beyaz mürekkep sanatı projeleri için birtakım ilhamları paylaşacağız. Siyah beyaz mürekkep sanatı hakkındaki daha çok informasyon edinmek istiyorsanız okumaya devam edin! Antet Yanıt Siyah beyaz sanat Sanatta siyah ve beyazın kullanılması drama, kontrast ve karmaşıklık duygusu yaratabilir. Siyah beyaz sanat hem de bir gizem ya da ruh hali yaratmak […]
Kabartmalı Portre: Karakter Çizimlerine Boyut Ekleme Kabartmalı portre, kağıdın yahut başka bir malzemenin yüzeyini yükselterek 3d tesir yaratan bir sanat türüdür. Bu, noktalama, tarama ve kabartma benzer biçimde muhtelif teknikler kullanılarak yapılabilir. Kabartmalı portre, karakter çizimlerinize derinlik ve gerçekçilik katmanın mükemmel bir yolu olabilir. Değişik gölgeleme tekniklerini kullanarak sayfadan öne çıkan reel bir insan yanılsaması yaratabilirsiniz. Kabartmalı portre kullanarak karakter çizimlerinize ebat katmanıza yönelik birtakım ipuçları: Derinlik hissi yaratmak için muhtelif gölgeleme teknikleri kullanın. 3d bir tesir yaratmak için vurgulara ve gölgelere odaklanın. Doku ve tafsilat eklemek için noktalama yahut taramayı kullanın. Sabırlı olun ve arzu ettiğiniz neticeleri elde edene kadar tekniğinizi uygulayın. Birazcık ergonomik yaparak en sevdiğiniz karakterlerin güzel ve realist kabartmalı portrelerini yaratabilirsiniz. Faydalı bulabileceğiniz birtakım ek kaynaklar şunlardır: Hususiyet Tarif Kabartmalı Portre Görüntünün kağıt yüzeyinin üstüne yükseltildiği bir tür portre. Karakter Çizimi Bir karakterin benliğinin ve duygularının tasvirine odaklanan bir çizim türü. Boyut Gölgeleme ve fer kullanımıyla […]
Soyut sanat, reel hayattaki nesneleri temsil etmeye çalışmayan bir görsel sanat türüdür. Bunun yerine seyircide romantik bir reaksiyon yaratmak için şekiller, renkler ve dokular kullanılıyor. Soyut sanat; boya, çizim, heykel ve enstalasyon benzer biçimde muhtelif medyalar kullanılarak yaratılabilir. Soyut sanat yüzyıllardır varlığını sürdürüyor sadece 20. yüzyılın başlarında daha popüler hale geldi. Bu kısmen Wassily Kandinsky, Piet Mondrian ve Jackson Pollock benzer biçimde sanatçıların faaliyetlerinden kaynaklanıyordu. Bu sanatçılar soyut sanat yaratmanın değişik yollarını denediler ve emek harcamaları yeni nesil sanatçılara esin verdi. Günümüzde soyut sanat hala popüler bir görsel sanat biçimidir. Çoğu zaman kelimelerle kolayca anlatım edilemeyen duygu, düşünce ve deneyimleri anlatım etmek için kullanılır. Soyut sanat hem de bir gizem yahut merak duygusu yaratmak için de kullanılabilir. Kendi soyut sanatınızı yaratmakla ilgileniyorsanız aklınızda tutabileceğiniz birkaç şey var. ilk olarak, kolay olduğunuz bir ortam seçin. Boya, çizim, heykel yahut enstalasyon kullanabilirsiniz. İkinci olarak değişik renkleri, yöntemleri ve dokuları kontrol edin. Değişik […]
Karakter Gelişimi: Benzersiz Çizgi Film Kişilikleri Geliştirmek II. Karakter gelişimi nelerdir? III. Çizgi filmlerde karakter gelişiminin önemi IV. Değişik karakter gelişimi türleri V. Çizgi filmlerde karakter iyi mi geliştirilir? VI. Çizgi filmlerdeki iyi gelişmiş karakter örnekleri VII. Çizgi filmlerde karakter geliştirirken kaçınılması ihtiyaç duyulan yanlışlar VIII. Yaygın sorular X. Kaynaklar Antet Yanıt Karakter Gelişimi Oldukça yönlü, inandırıcı bir karakter yaratma dönemi Çizgi film karakteri Çizgi filmlerde görülen bir karakter Şahsi Inkişaf Bir karakterin benliğinin zaman içinde değişme dönemi Benzersiz karakterler Normdan değişik karakterler Karikatür animasyon özellikleri Karikatürü gerçekleştiren görsel unsurlar II. Karakter gelişimi nelerdir? Karakter gelişimi, izleyicilerin bağ kurabileceği fazlaca yönlü, inandırıcı bir karakter yaratma sürecidir. Bu, karakterin kişiliğini, motivasyonlarını, geçmişini ve öteki kişiliklerle ilişkilerini geliştirmeyi ihtiva eder. İyi gelişmiş bir karakterin öykü süresince devam edeceği net bir gidişatı ya da yolculuğu olacaktır. Ek olarak kendilerini reel ve bağ kurulabilir hissettiren kusurları ve kuvvetli yönleri de olacaktır. Başarı göstermiş bir […]
İnsan Formu: Canlı Çizimde Oranlarda Ustalaşmak İnsan formu, çizilmesi en zor ve ödüllendirici konulardan biridir. Bu makalede insan oranlarının temellerini ve bu tarz şeyleri kendi çizimlerinize iyi mi uygulayacağınızı tartışacağız. İnsan oranları nelerdir? İnsan oranları, vücudun değişik bölümlerinin göreceli boyutlarını anlatım eder. Anlaşılması ihtiyaç duyulan en mühim oranlar baş-vücut payı, omuz-kalça payı ve kol-bacak oranıdır. Altın nispet Altın nispet, birçok değişik kültürde güzel duyu açıdan hoş karşılanan matematiksel bir orandır. Sanat ve tasarımda ahenkli oranlar kurmak için çoğunlukla bir klavuz olarak kullanılır. Yüzdeki oranlar Yüzün oranları çoğu zaman altın orana gore tanımlanır. Başın tepesinden çenenin dibine kadar olan mesafe kabaca başın üzerinden kaşlara kadar olan mesafeye, kaşlardan burnun altına kadar olan mesafe ise kabaca burundan olan mesafeye eşittir. burun çeneye. Vücuttaki oranlar Vücudun oranları kişiye göre farklılık gösterir sadece takip edilebilecek birtakım genel kurallar vardır. Baş vücut yüksekliğinin ortalama sekizde biri kadar olmalı, omuzlar kalçalarla aynı genişlikte olmalı ve kollar […]
Doku ve Ton: Soyut Yaratımlara Derinlik Ekleme Soyut sanat, nesneleri yahut sahneleri realist bir halde tasvir etmeyen bir sanat türüdür. Bunun yerine soyut sanat, gerçekliği tasvir etmekten oldukca sanatçının duyguları ve fikirleriyle alakalı görsel bir tecrübe yaratmak için yöntemleri, renkleri ve çizgileri kullanır. Soyut sanat yaratmanın zorluklarından biri derinlik katmaktır. Soyut sanatta derinlik, renk, çizgi, biçim, doku ve olumsuz alan kullanması da dahil olmak suretiyle muhtelif yollarla yaratılabilir. Bu yazımızda doku ve ton kullanarak soyut sanata iyi mi derinlik kazandıracağımızı tartışacağız. Derinlik Eklemek için Doku Kullanma Doku, resmin değişik alanları içinde kontrast hissi yaratarak soyut sanata derinlik kazandırmak için kullanılabilir. Örnek olarak, pürüzsüz bir boya alanı pürüzlü bir boya alanıyla kontrast oluşturulabilir yahut aleni renkli bir boya alanı, koyu bir boya alanıyla kontrast oluşturulabilir. Doku hem de katmanlama hissi yaratarak derinlik hissi yaratmak için de kullanılabilir. Örnek olarak, her katmanın değişik bir halde uygulanmış olduğu birden oldukca boya katmanıyla bir […]
Parlaklığı Harmanlamak: Marker Sanatında Kusursuz Geçişler Elde Etmek 1. işaretleyici harmanlamaya 2. İşaretleyici harmanlama türleri 3. Marker harmanlama için araçlar ve malzemeler 4. Marker harmanlama teknikleri 5. Marker harmanlama için ipuçları ve püf noktaları 6. İşaretleyiciyi harmanlarken kaçınılması ihtiyaç duyulan yaygın yanlışlar 7. Marker harmanlama için nereden esin alınır? 8. İşaretleyici harmanlama sanatınızı iyi mi paylaşabilirsiniz? 9. Marker harmanlamanın yararları 10. Sual-Yanıt Antet Yanıt işaretleyici harmanlamaya Marker harmanlama, marker sanatında renkler içinde yumuşak geçişler kurmak için kullanılan bir tekniktir. Renkleri katmanlayarak, bir karıştırma aracı kullanarak ya da işaretleyicilere su ilave ederek yapılabilir. İşaretleyici harmanlama türleri İşaretleyici harmanlamanın üç ana türü vardır: Katmanlama: Bu, işaretleyici karışımının en temel türüdür ve bir rengin ötekinin üstüne basitçe katmanlanmasını ihtiva eder. Kaygan karıştırma: Bu, renkler içinde daha yumuşak bir geçiş kurmak için işaretleyicilere su eklemeyi ihtiva eder. Airbrush karıştırma: Bu, renkler içinde yumuşak bir geçiş kurmak için airbrush kullanmayı ihtiva eder. İşaretleyici harmanlama için […]
Pastel çizimler güzel ve etkisi altına alan bir araçtır sadece çalışmanızda balans ve birlik sağlamak zor olabilir. Bu yazı, renk uyumunun ilkelerini ve bu tarz şeyleri daha ahenkli pastel çizimler kurmak için iyi mi kullanabileceğinizi tartışacaktır. Uyumlu bir pastel çizim oluşturmanın ilk adımı doğru renkleri seçmektir. Pastel renkler naturel olarak yumuşak ve yumuşaktır, bundan dolayı çalışmanızda fazlaca fazla çatışan renk kullanmaktan kaçınmak önemlidir. Çiziminiz için en çok üç ana renk seçmemeniz iyi bir kuraldır. Renklerinizi seçtikten sonrasında onları balans ve birlik yaratacak biçimde düzenlemeniz icap eder. Bunu yapmanın bir yolu renk tekerleğini kullanmaktır. Renk tekerleği renkler arasındaki ilişkiyi yayınlayan dairesel bir diyagramdır. Renk çarkında birbirine zıt olan renklere (kırmızı ve yeşil benzer biçimde) tamamlayıcı renkler denir. Tamamlayıcı renkler, pastel çizimlerde fazlaca çarpıcı olabilecek yüksek kontrastlı bir tesir yaratır. Pastel çizimlerinizde balans ve bütünlük yaratmanın bir öteki yolu da renk şeması kullanmaktır. Renk şeması, beraber iyi çalışan bir renk grubudur. Aralarından […]
Soyut Ekspresyonizm, 1940'lı ve 1950'li yıllarda ortaya çıkan bir sanat tarzıdır. Temsili olmayan formların kullanılması ve boyanın anlatım edici niteliklerine vurgu yapılmasıyla karakterize edilir. Renkli kalem sanatı nispeten yeni bir enstruman, sadece hızla soyut dışavurumcu emek harcamalar yaratmanın popüler bir yolu halini aldı. Bu yazı renkli kalem sanatında soyut ifadeler yaratmanın temellerini tartışacaktır. Renk tarzı, enstruman ve araç-gereç kullanması, kompozisyon oluşturma benzer biçimde mevzulara değineceğiz. Ek olarak renkli kalem sanatınızı iyi mi satacağınıza dair ipuçları da vereceğiz. Renk Tarzı Soyut dışavurumcu çalışmanızda seçeceğiniz renkler, bir ruh hali ve hareket duygusu yaratması açısından önemlidir. Enerji ve coşku hissi yaratmak için parlak, doygun renkleri kullanabileceğiniz benzer biçimde daha dingin ve rahat bir atmosfer yaratmak için yumuşak, pastel renkleri kullanabilirsiniz. Renkleri seçerken, sizin için en iyi olanı tecrübe etmek ve görmek önemlidir. Beğendiğiniz birkaç rengi seçip bu tarz şeyleri bir araya getirerek yeni renkler kurmak isteyebilirsiniz. Kontrast hissi yaratmak için tamamlayıcı renkleri (renk […]
Kabartmalı Güzellik: Dokulu Çizgilerle Boyut Yaratmak Kabartmalı çizgiler tasarımlarınıza derinlik ve alaka katmanın mükemmel bir yoludur. Yükseltilmiş harfler kurmak, görüntülere doku eklemek ya da yalnızca görsel olarak daha cazibeli bir tesir kurmak için kullanılabilirler. Bu eğitimde size Photoshop, Illustrator, InDesign, GIMP, Paint.NET, Canva ve çevrimiçi ortamda kabartmalı çizgilerin iyi mi oluşturulacağını göstereceğiz. Ek olarak kabartmalı çizgileri tasarımlarınızda etken bir halde iyi mi kullanabileceğinize dair ipuçları da vereceğiz. Kabartmalı çizgiler nelerdir? Kabartmalı çizgiler, görüntünün yüzeyinin üstünde yükseltilmiş benzer biçimde gözüken çizgilerdir. Photoshop, Illustrator ya da başka bir tasavvur yazılımındaki bir katmana hususi efekt uygulanarak oluşturulurlar. Kabartmalı çizgiler, aşağıdakiler de dahil olmak suretiyle muhtelif efektler kurmak için kullanılabilir: Yükseltilmiş makale Dokulu sahneler 3D efektler Görsel alaka Photoshop'ta kabartmalı çizgiler iyi mi oluşturulur Photoshop'ta kabartmalı çizgiler kurmak için şu adımları izleyin: Yeni bir belge oluşturun ve bir arka plan resmi ilave edin. Yeni bir tabaka oluşturun ve Fırça aracını kullanarak çizgilerinizi çizin. Çizgilerinizi […]
Marker sanatı, realist portrelerden soyut manzaralara kadar fazlaca muhtelif efektler kurmak için kullanılabilecek fazlaca yönlü bir ortamdır. Marker sanatının en sıkıntılı yönlerinden biri derinlik yanılsaması yaratmaktır. Bu yazıda, kalem sanat eserlerinizde derinlik kurmak için kullanabileceğiniz birtakım teknikleri tartışacağız. Derinlik çizerken dikkat edilmesi ihtiyaç duyulan en mühim hususlardan biri fer ve gölge kullanımıdır. Fer ve gölge, biçim ve hacim yanılsaması yaratmak ve izleyicinin gözünü resmin içerisine çekmek için kullanılabilir. İşaretleyicilerle çizim yaparken gölgeler kurmak için tarama, çapraz tarama ve noktalama benzer biçimde muhtelif teknikleri kullanabilirsiniz. Derinlik çizmenin bir öteki mühim tekniği görüş açısı kullanımıdır. Bakış açısı, nesnelerin uzaklaştıkça küçülme şeklidir. İşaretçilerle çizim yaparken, ön plandaki nesneleri arka plandaki nesnelerden daha büyük yaparak derinlik yanılsaması yaratmak için perspektifi kullanabilirsiniz. En son derinlik yanılsamasını yaratmak için rengi de kullanabilirsiniz. Genel hatlarıyla konuşursak, sıcak renkler (kırmızı, turuncu ve sarı benzer biçimde) uzayda aşama kaydediyor benzer biçimde görünürken, soğuk renkler (mavi, yeşil ve mor benzer […]
Hafifçe bir el kullanın. Kömür yumuşak, tozlu bir ortam olduğu için hata yapmak kolaydır. İlk olduğunda Antet Yanıt Denge ve birlik, karakalem çiziminde kompozisyonun iki mühim ilkesidir. Dengeli bir kompozisyon, öğelerin bir balans hissi yaratacak biçimde düzenlenmiş olduğu kompozisyondur; birleşik bir kompozisyon ise, elemanların ahenkli bir tüm kurmak için beraber çalmış olduğu kompozisyondur. II. Kömürde balans ve birlik nelerdir? Denge, bir kompozisyondaki görsel ağırlığın dağılımını anlatım eder. Dengeli bir kompozisyon, elemanların bir balans hissi yaratacak biçimde düzenlenmiş olduğu kompozisyondur; böylece kompozisyonun hiç bir alanı diğerinden daha ağır yahut daha mühim hissettirmez. Birlik, bir kompozisyondaki tutarlılık ve beraberlik duygusunu anlatım eder. Birleşik bir kompozisyon, öğelerin ahenkli bir tüm kurmak için beraber çalmış olduğu, böylece izleyicinin tek, birleşik bir görüntüye bakıyormuş benzer biçimde hissettiği kompozisyondur. III. Kömürde balans ve birliğin önemi Karakalem çizimde balans ve birlik önemlidir zira görsel olarak daha cazibeli ve müessir bir kompozisyon meydana getirmeye destek olabilirler. Dengeli ve […]
II. Poz Türleri III. Pozların Yararları IV. Pozlar Iyi mi Yapılır? V. Poz Yaparken Meydana getirilen Yaygın Yanlışlar VI. Poz Oluşturmaya İlişkin Emniyet İpuçları VII. Yeni Başlayanlar İçin Pozlar VIII. İleri Uygulayıcılar için Pozlar IX. Muayyen Koşullar İçin Poz Verme Sıkça Sorulan Sorular LSI Anahtar Kelimeleri Arama Amacı Şekil çizimi Rakamlar iyi mi çizilir anlatı Çizimlerde ifade iyi mi oluşturulur? poz Çizimlerde pozlar iyi mi kullanılır? öykü anlatımı Çizimlerde hikayeler iyi mi ifade edilir? görsel öykü anlatımı Öykü bahsetmek için görseller iyi mi kullanılır? II. Poz Türleri Şekil çiziminde kullanılabilecek birçok değişik poz türü vardır. En yaygın poz türlerinden bazıları şunlardır: Ayakta pozlar Oturma pozları Asılsız pozları Çömelme pozları Diz çökmüş pozlar Büküm pozları Asimetrik pozlar Dinamik pozlar Statik pozlar Her poz türünün kendine has zorlukları ve yararları vardır. Sözgelişi, ayakta durma pozlarını uzun vakit sürdürmek zor olabilir fakat bununla beraber çizimde dinamizm ve hareket duygusu yaratmaya da destek olabilirler. […]
